وهو الممارسة الإبداعية التي تتكيف مع الأساليب العلمية وتستلهم الأفكار من الآثار الفلسفية. والاجتماعية والبيئية لعلوم الوراثة والبيولوجيا الجزيئية والتكنولوجيا الحيوية.ويقتصر نطاق الفن الحيوي من قبل بعض. الفنانين على «الأشكال الحية».
في حين أن غيرهم من الفنانين يدرجون الفن الذي يستخدم صوراً من مخرجات بحوث الطب المعاصر والبحوث البيولوجية الحديثة. أو تتطلب أن تكون نقطة عمياء تثير الجدل تفرضها طبيعة علوم الحياة. وغالباً ما يقصد الفن الحيوي أن يكون صادماً أو حاملاً لروح الدعابة.
وفي إحدى الدراسات المسحية التي نشرت في دورية «النظائر». وهي مجلة لأدبيات العلوم والطبيعة. يتم تعريف الفن الحيوي على النحو التالي: «غالباً ما يكون مثيراً للسخرية ويمكن أن يكون وعراً.
وجافاً وغير صحي وغير مرئي أحياناً وصعب الحفاظ عليه للبيع في المزاد». ولكن في الوقت نفسه. فإنه يفعل شيئاً تقليدياً للغاية من المفترض أن يفعله الفن وهو: لفت الانتباه إلى تفاصيل جميلة وغريبة من الطبيعة والتي قد. وفي حين أن معظم الذين يمارسون الفن الحيوي يصنفون كفنانين.
إلا أنه يمكن أيضا أن ينظر إليهم كعلماء. حيث إن الوسط الفعلي داخل العمل يتعلق بالبنى الحيوية والجزيئية.يعزز الفن الحيوي العلاقات بين التخصصات البينية التي تطمس. الفروق بين الفن والعلم. فن الأداء الحي: خصائصه .
وأمثلة عليهما هو فن الأداء الحييعد فن الأداء الحي Performance art شكلاً آسرًا من أشكال التعبير الفني الذي يجمع عناصر.
مختلفة لخلق تجربة فريدة وغامرة لكل من الفنان والجمهور. من العروض المسرحية إلى الحفلات الموسيقية وحفلات الرقص. يشمل فن الأداء الحي مجموعة واسعة من التخصصات التي تنبض بالحياة أمام جمهور حي.
في هذا المقال التوضيحي. سوف نتعمق في خصائص فن الأداء الحي.
ونستكشف تطوره التاريخي ونفحص بعض الأمثلة البارزة التي تعرض التنوع والإبداع داخل هذا الشكل الفني الديناميكي.خصائص فن. الأداء الحييتميز فن الأداء الحي بخمسة عناصر أساسية تساهم في طبيعته الديناميكية. وتشمل هذه العناصر الزمان والمكان والجسد وحضور الفنان والعلاقة بين المبدع والجمهور[1].
يتضمن مفهوم فن الأداء تقديم الفن في بيئة حية.
غالبًا مع الفنان نفسه باعتباره المؤدي الأساسي
على الرغم من أن التعاون مع فنانين أو فنانين آخرين ليس أمرًا غير شائع[2]. الفن الحيوي (Bio–Art): التناغم بين العلم والفنشاركالفنون والعلوم يبدوان كقطبي المغناطيس؛ كلٌ منهما يسير في اتجاه معاكس.
لا يلتقيان فهما مختلفان في طرق عملهما وفي نتائجهما؛ فالفن يعتمد على الخيال. في حين تعتمد العلوم على الحقائق. مع ذلك وفي أزمنة مختلفة يتناغمان سويًّا ويساهمان في تحقيق نتائج قوية وباهرة.
وغريبة أحيانًا والأمثلة على ذلك كثيرة؛ فمنها: كروية الأرض. والجاذبية وعديد من الأجهزة والأسلحة التي اعتمدت على خيال الفنان وحقائق العالم.يُعد الفن الحيوي أحد هذه الأمثلة المثيرة.
والغريبة؛ فهو أحد المجالات الحديثة التي تعبر عن قمة التناغم بين الفنون التشكيلية والعلوم الحيوية.
ويُعد الفن الحيوي ممارسة فنية تستخدم الأنسجة الحية. ووسائط البكتريا والعلوم الوراثية والعمليات الحيوية كأدوات فنية. بدلًا من الريشة والألوان.هو فن لا يمكن بيعه أو اقتناؤه؛ فهو متغيِّر.
يختلف كل يوم عما سبقه. كما يتأثر بالضوء والحرارة؛ ويبدأ حيًّا ثم يموت مع الوقت. يُنتج هذا النوع من الفن في المعامل أو في مراسم الفنانين على حدٍّ سواء؛ فيحتاج إلى بيئة نظيفة ومعقمة حتى يتمكن صانعه من. يتعامل البعض مع هذا الفن كألوان وتداخلات لونية مختلفة.
في حين يوظف البعض الآخر بعض الصور والأشكال المختلفة ونوعية الفطريات والبكتريا؛ لتقديم رسالة أو فكرة من خلال نمو هذه. الكائنات وتطورها.أول من قام برسم صور حيوية العالم الاسكتلندي ألكسندر فلمنج.
الذي كان يهوى الفن؛ فمن خلال رسمه لأحد الوجوه اكتشف البنسلين صدفة. فساهم في إنقاذ ملايين البشر.
كان فلمنج يرسم الجنود. والأمهات تغذي الأطفال والمنازل وغيرها من المشاهد باستخدام البكتريا. وكان ينتج هذه اللوحات من خلال تلوين بعض البكتريا بالأصباغ الطبيعية. ثم يملأ الأطباق الزجاجية بوسيط يساعد على نمو البكتريا (Agar).
وهي مادة شبيهة بالجيلاتين. ثم يستخدم أداة مختبرية ليقوم بالزراعة بأنواع مختلفة.
كانت هذه الطريقة صعبة للغاية؛ فكان على فلمنج العثور على البكتريا والميكروبات بأصباغ مختلفة.اشتهر هذا الفن في نهايات.
القرن العشرين من خلال أعمال فنانين رواد مثل جون ديفيس وإدوارد كاك. وقد حقق كاك شهرة عالمية عندما استعان بالهندسة الوراثية؛ ليجعل أرنبًا يضيء في الظلام عن طريق حقن بويضة أرنب بمادة.
فلوريسنتية خضراء؛ مما أثار حفيظة بعض المشاهدين والنقاد لتقبُّل هذه الممارسات في الفن. بعد ذلك عرض أحد أعماله في سنغافورة تحت عنوان «نماذج سرية حول اكتشافات رائعة» في عام 2006؛ حيث تكوَّن العمل الفني من ستة.
نماذج زجاجية تحتوي على تربة بها ترسبات شحمية وكائنات حية دقيقة تكوِّن أشكالًا متغيرة. يقول كاك: «في الستينيات. كان الفنان يأتي بالنباتات إلى قاعة العرض. ولكن الفن الحيوي يستغل النباتات.
ويتحكم فيها ويغير فيها ليقول شيئًا».أما أشهر من اقتحم هذا المجال في مصر والوطن العربي فهي الفنانة المصرية هبة العزيز.
وهي فنانة تشكيلية معاصرة تهتم بالوسائط التجريبية وخاصة الوسائط الحيوية. تخرجت في كلية التربية الفنية ثم حصلت على درجة الدكتوراه في الفن الحيوي. وشاركت في عديد من المعارض والورش الفنية الدولية بتجاربها عن الفن الحيوي.
كان آخرها الدورة الثامنة من «بينالي كتاب الفنان» بمكتبة الإسكندرية عام 2018.تقوم الفنانة هبة العزيز بعمل مزارع معقمة من. بعض أنواع البكتريا غير الضارة. وذلك داخل الأطباق الزجاجية المغطاة والمخصصة للمعامل. وقد قامت بتطوير أعمالها من مجرد عرض لوني للبكتريا تحت تأثير الضوء والحرارة.
ولكنها استخدمت صورًا لشخصيات مهمة ومؤثرة في العالم؛ لتقوم بنقل صورهم إلى الوسيط المناسب لنمو البكتريا. وتقوم بزراعة الأنواع التي تستخلصها متحكمة في لون البكتريا.
ومكان زراعتها على الشكل؛ ليتطور حتى يعطي تأثيرات مختلفة.الحقيقة أننا لا نعلم إلى أين يصل بنا هذا التطور الرهيب في مجال. الفنون وارتباطه بالعلوم المختلفة. والذي يفاجئنا كل يوم بما هو جديد ومختلف.
وقد يتفق معه البعض وقد يرفضه الآخرون. فعلى المتلقي أن يحكم كيف يستقبل هذه النوعيات الجديدة من الفنون وكيف يتعامل معها.المراجعطارق قابيل.
الفن الحيوي.. تزاوج الفن وعلوم الحياة. مجلة العربي الكويتية 2017 تسلط هذه الأمثلة الضوء على تنوع وحيوية فن الأداء الحي. مما يدل على قدرتها على جذب الجماهير وإلهامهم عبر الأنواع والأساليب المختلفة.يعد فن الأداء الحي شكلاً ديناميكيًا ومتعدد.
الأوجه من أشكال التعبير الفني الذي يستمر في التطور والتكيف مع المشهد الثقافي المتغير.
ومن خلال استكشاف خصائصه وتطوره التاريخي وأمثلته
نكتسب تقديرًا أعمق للإبداع والابتكار الذي يجلبه فن الأداء الحي لكل من الفنانين والجمهور على حدٍ سواء. سواء من خلال المسرح أو الموسيقى أو الرقص أو الارتجال.
يتمتع فن الأداء الحي بالقدرة على تجاوز الحدود وربط الناس من خلال التجارب المشتركة التي يتردد صداها لفترة طويلة بعد. يتضمن مفهوم فن الأداء تقديم الفن في بيئة حية. غالبًا مع الفنان نفسه باعتباره المؤدي الأساسي.
على الرغم من أن التعاون مع فنانين أو فنانين آخرين ليس أمرًا غير شائع[2]. يشمل هذا النوع من الفن مجموعة واسعة من التخصصات. بما في ذلك المسرح والموسيقى والرقص.
- ويقدم كل منها شكلاً فريدًا من أشكال التعبير الذي يشرك الجمهور بطريقة حية وتفاعلية[3].تطور فن الأداء الحي بين الأمس.
- «الفن الحيوي» تزاوج الفن وعلوم الحياةقال أينشتاين ذات مرة: «إذا عرفنا ما الذي كنا نفعله ما كان هذا سيسمّى بحثا.
- أليس كذلك؟».. وفي حقيقة الأمر فإن البحوث العلمية الحالية تقوم على منهجية واضحة المعالم.
- وأساليب علمية محددة يلتزم بها الباحثون.
- وهي منهجية مقيدة لا يلتزم بها الفنانون.
- ويرى البعض أن العلم والفن يتناغمان في ملحمة واحدة تثري الحياة الإنسانية.
- وعلى الرغم من أن هذا النهج قد تضاءل كما يبدو مع مرور الزمن.
- فإن التيارات الحديثة والاتجاهات المعاصرة استعادت هذا المزج بشكل واسع في مجالات مختلفة على نحو يزاوج بين الفن والعلوم.
الحيوي» هو ممارسة فنية تستخدم الكائنات والأنسجة الحية ووسائط البكتيريا والعمليات الحيوية كأدوات فنية. بدلا من الريشة والألوان وغيرها من الأدوات الفنية الكلاسيكية. وعن طريق استخدام الطرائق العلمية مثل التكنولوجيا الحيوية والأنسجة الحية والروبوت كأدوات.
يتم إنتاج الأعمال الفنية في المختبرات أو في استديوهات الفنانين. ويمكن للفن الحيوي المساعدة في إطلاع الجمهور على التقدم الحادث في العلوم. وقد تساعد ردود الفعل الفنية للفنانين الحيويين على منجزات العلم أيضاً على إثراء المشهد الثقافي. ليقوم فيه الفنانون بدور النقاد لآثار الاختراقات العلمية الحديثة.
وهذا النوع من الفن ليس رد فعل للتقدم العلمي فقط. ولكنه يمكن أن يؤسس لمفاهيم علمية وهندسية جديدة تشجع الانفتاح على التعاون وزيادة محو الأمية العلمية.
كما يساعد على تشكل أسس العلاقات المستقبلية للفنانين مع مجتمعات البيولوجيين والعلماء.فن جديدنشأ هذا النوع من الفنون في. نهاية القرن العشرين من خلال أعمال رواد مثل «جو ديفيس». إلا أنه لم يمارس على نطاق واسع إلا في بداية القرن الحادي والعشرين. وقد صاغ الفنان المعاصر إدواردو كاك عبارة «الفن الحيوي» للمرة الأولى عام 1997م بعد عرضه لعمله الفني «الكبسولة الزمنية».
وهو شخصية بارزة في عالم الفن الحيوي من مواليد ريو دي جانيرو. ويريد من جمهوره أن يفكر في كيفية تغيير التكنولوجيا كأسلوب لتعامل الناس بعضهم مع بعض.ولا تدب الحياة في بعض أعمال كاك. ولكنها تنطوي على نوع من التقليد للحياة.
ففي عام 1999م صنع كاك خفاشاً آلياً ووضعه وسط 300 خفاش مصري حقيقي في كهف بحديقة حيوان روتردام. الفنعبارة عن مجموعة متنوعة من الأنشطة البشرية في إنشاء أعمال بصرية أو سمعية أو أداء (حركية).
للتعبير عن أفكار المؤلف الإبداعية أو المفاهيمية أو المهارة الفنية. والمقصود أن يكون موضع تقدير لجمالها أو قوتها العاطفية.
تشمل الأنشطة الأخرى المتعلقة بإنتاج الأعمال الفنية نقد الفن ودراسةتاريخ الفنوالنشر الجمالي للفن. ولا يمكن الحديث عن الفن.
أي عن الصفة الجمالية أو الخبرة الجمالية أو الحكم الجمالي إن لم نتفاعل حسياً وخيالياً مع الأعمال الفنية.الفروع الثلاثة. يتم تضمينالموسيقىوالمسرحوالسينماوالرقصوالفنون المسرحية الأخرى.
وكذلكالأدبوغيرها من الوسائط مثل الوسائط التفاعلية. في تعريف أوسع للفنون. حتىالقرن السابع عشر كان الفن يشير إلى أي مهارة أو إتقان ولم يتم تمييزه عنالحرفأوالعلوم.
حيث الاعتبارات الجمالية أصبح لها أهمية قصوى
يتم فصل الفنون الجميلة وتمييزها عن المهارات المكتسبة بشكل عام. مثل الفنون الزخرفية أو التطبيقية.على الرغم من أن تعريف الفن يشكل موضوع خلافي وغير متفق عليه. وقد تغير مع مرور الوقت. فإن الأوصاف العامة تشير إلى فكرة عن مهارة إبداعية أو تقنية ناشئة بواسطة البشر.
يتم استكشاف طبيعة الفن والمفاهيم ذات الصلة. مثل الإبداع والتفسير في فرع منالفلسفةالمعروفة باسمالجماليات.تعريف وتقييم الفنّ أصبحت مشكلة خاصة منذ أوائل القرن العشرين.
تم تمييز تعاريف الفنّ على يد ريتشارد ووليهم على ثلاثة مناهج:الواقعية.
حيث أنه هو أيضا قيمة مطلقة
ولكن يعتمد على التجربة الإنسانية عامة.النسبوية. وهو ليس من قيمة مطلقة.
بل هي المنحى الفلسفي الذي يعدم وجود حقيقة مطلقة.وقد قسم الفنّ قديما إلى سبعة أقسام وهي:(نحت/عمارة). (رسم/زخرفة) (تلوينتمثيلي/تلوين صرف) (موسيقى تعبيريّة أو وصفيّة/موسيقى). (إيماء/رقص) (أدب/شعر) (سينما/إضاءة).لكن حديثا فقد قُسم إلى ثلاثة أقسام شاملة هي:الفنون التشكيلية. مثل: (الرسم،التصوير،الخط،التصميم،فنّ العمارة،النحت،الفنون التطبيقية،الأضواء).الفنّ الصوتي.
السحرية بعضالرياضات،البهلوانوالتهريج،مسرح الميم،الدمى).نُبذةمن منظور تاريخ الفن. لطالما ارتبط وجود الأعمال الفنية بوجود البشرية منذ مدةٍ طويلة: أي منفن ما قبل التاريخ المبكروحتىالفن المعاصر؛ لكن يعتقد.
بعض المنظرين أن المفهوم التقليدي «للأعمال الفنية» غير ملائم خارج المجتمعات الغربية الحديثة. يرتبط أحد المعاني المبكرة لتعريفالفنارتباطًا وثيقًا بالمعنى اللاتيني الأقدم الذي يُترجم تقريبًا إلى «مهارة» أو «حرفة». كما يرتبط بكلمات مثل «حرفيّ».
إن الكلمات الإنجليزية المشتقة من هذا المعنى تشتمل على:أثر فني،اصطناعي،براعة،فنون طبية،وفنون عسكرية. ومع ذلك ثمة عديد من الاستخدامات العامية الأخرى للكلمة. ولجميعها علاقةٌ بأصل الكلمة.مع مرور الوقت. شكك فلاسفةكأفلاطونوأرسطووسقراطوإيمانويل كانط من بين آخرين غيرهم.
في معنى الفن تتناول حوارات عدة لدى أفلاطون أسئلةً حول الفن. فيقول على لسان سقراط إن الشعر مستوحىً من إلهات الإلهام وأنه لاعقلاني. يتحدث سقراط أيضًا باستحسانٍ عن أشكال أخرى من الجنون الإلهي (السَّكَرْ. والشهوانيّة والحلم) في حوارفيدروس إلا أنه في حوارالجمهوريةيريد تحريم كل من فن هوميروس الشعري العظيم والضحك كذلك.
في حوارأيون لم يقدم سقراط أي تلميح إلى استنكاره هوميروس الذي عبّر عنه فيالجمهورية. يشير حوارأيونإلى أنإلياذةهوميروس أدّت دورًا في العالم اليوناني القديم كالدور الذي يلعبه الكتاب المقدس اليوم في العالم. المسيحي الحديث: بوصفها فنًا إلهيًا أدبيًا مُلهِمًا بإمكانه توفير توجيه أخلاقي.
في حال أمكن تفسيرها على نحوٍ صحيح فحسب.أما فيما يتعلّق بالفن الأدبي والفنون الموسيقية. فقد عدَّ أرسطو كل منالشعر الملحميوالتراجيديا والكوميديا وشعر باخوس والموسيقا فنون محاكاةٍ أو فنون تقليد.
ويختلف كلٌّ منها عن الآخر في الأدوات والموضوع والطريقة. فمثلًا تحاكي الموسيقا وسائط الإيقاع والتناغم. بينما يحاكي الرقص الإيقاع وحده. ويحاكي الشعر اللغة تختلف الأشكال الفنية أيضًا في موضوعاتها.
فالملهاة على سبيل المثال هي محاكاةٌ درامية لمن هم أسوأ مما هم عليه في الواقع؛ بخلاف المأساة التي تصور الناس أعلى من. وأخيرًا تختلف الأشكال في الطريقة من خلال السرد أو الشخصية.
ومن خلال التغيير أو عدمه. ومن خلال الدراما أو عدمها. يعتقد أرسطو أن التقليد أو المحاكاة أمر طبيعي بالنسبة للبشر ويشكل إحدى المزايا التي يتفوق بها الإنسان على الحيوانات.ظهر.
المعنى الأحدث والأكثر تحديدًا لكلمةالفنكاختصارٍللفنالإبداعي أوالفنونالجميلةفي أوائل القرن السابع عشر. تشير الفنون الجميلة إلى مهارةٍ تُستخدم للتعبير عن إبداع الفنان أو لإشراك الحساسيات الجمالية للجمهور.
أو للفت نظر الجمهور إلى أعمالٍ فنية أكثر رفاعة أو دقة.بهذا المعنى الأخير. قد تشير كلمةفنإلى أشياء عدة: (1) دراسة مهارة إبداعية. (2) عملية استخدام المهارة الإبداعية. (3) منتج المهارة الإبداعية.
أو (4) تجربة الجمهور مع المهارة الإبداعية تلك. الفنون الإبداعية (الفنبوصفه حقل معرفي) هي مجموعة من التخصصات التي تنتج أعمالًا فنية (الفنبوصفه حاجة) يفرضها دافع شخصي.
(الفن بوصفه نشاط) ينقل رسالة أو مزاج أو رمزية ليفسرها المتلقي.
(الفن بوصفه تجربة) أمرٌ يحفز أفكار الفرد أو عواطفه أو معتقداته أو أفكاره من خلال الحواس. يمكن خلق الأعمال الفنية بشكل صريح لهذا الغرض. أو تفسيرها على أساس الصور أو الأشياء. بالنسبة لبعض الباحثين مثل كانط يمكن تمييز العلوم والفنون من خلال النظر إلى العلم على أنه يمثل مجال المعرفة.
وإلى الفنون على أنها تمثل مجال حرية التعبير الفني.سينظر الناس. في كثيرٍ من الأحيان. إلى المهارة إذا ما استُخدمت بطريقةٍ شائعة أو عملية. على أنها حرفةً بدلًا من النظر إليها على أنها فن.
وبالمثل إذا ما استُخدمت المهارة بطريقةٍ تجارية أو صناعية.
قد يُنظر إليها على أنها فن تجاري بدلًا من تصنيفها ضمن الفنون الجميلة. على المقلب الآخر تُعد كل من الحرف اليدوية والتصاميم في بعض الأحيان فنًا تطبيقيًا. جادل بعض أتباع الفن بأن الفرق بين الفنون الجميلة والفنون التطبيقية يرتبط بأحكام القيمة التي تُجرى حول الفن أكثر من.
ارتباطه بوجود أي اختلاف تعريفي واضح. مع ذلك فحتى الفنون الجميلة غالبًا ما يكون لها أهداف تتجاوز الإبداع المحض والتعبير عن الذات. قد يكون الهدف من الأعمال الفنية هو إيصال أفكار معينة. كما هو الحال في الفن الذي يحمل دوافع سياسية أو روحانية أو فلسفية؛ لخلق شعور بالجمال (يُنظَر الجماليات)؛ لاستكشاف طبيعة.
الإدراك؛ لأجل المتعة؛ أو لتوليد مشاعر قوية. قد يكون الهدف أيضًا.
كما يبدو أحيانًا غير موجود.وصف الفيلسوف ريتشارد وولهايم طبيعة الفن بأنها «واحدة من أكثر المشاكل التقليدية المحيّرة في. عُرّف الفن كذلك على أنه وسيلة للتعبير عن المشاعر والأفكار أو لإيصالها.
وسيلة لاستكشاف العناصر الشكلية في حد ذاتها وتقديرها. أو أنهمحاكاةأو تمثيل ويمتلك الفن بوصفه محاكاةً. جذورًا عميقة في فلسفة أرسطو. عرّفليو تولستويالفن بأنه استخدام وسائل غير مباشرة للتواصل بين شخصٍ وآخر.
قدم بينيدتو كروتشه وروبن جورج كولينغوود وجهة نظر مثالية تقول بأن الفن يعبر عن المشاعر. وبالنتيجة فإن العمل الفني موجود بشكلٍ أساس في ذهن المبدع. تعود جذور نظرية الفن بوصفه شكلًا إلى فلسفة كانط.
وقد طُوّرت في أوائل القرن العشرين على يد روجر فراي وكلايف بيل. في الآونة الأخيرة فسّر المفكرون المتأثرونبمارتن هايدغر. الفن بوصفه الوسيلة التي يطوّر بها المجتمع أداةً للتعبير عن الذات. قدم جورج ديكي نظرية مؤسسية للفن تعرّف العمل الفني بوصفه أي أثر فني يخوّل منح شخصًا مؤهلًا أو أشخاصًا مؤهلين يتصرفون.
بتفويضٍ من المؤسسة الاجتماعية التي يشار إليها عادةً باسم «عالم الفن». «مكانةً جديرة بالتقدير» وصف لاري شاينر الفنون الجميلة بأنها «ليست حقيقةً كائنة أو قَدَرًا.
بل شيء صنعناه الفن كما فهمناه بشكلٍ عام هو اختراعٌ أوروبي لا يتجاوز عمره بالكاد مئتي عام».الفنّانالفنان هو شخص منخرط في. نشاط يتعلق بإبداع الفن أو ممارسة الفنون أو العروض الفنية. يشير الاستخدام الشائع في كل منالكلام اليوميوالخطاب الأكاديميإلى ممارس فيالفنون البصريةفقط.
ومع ذلك غالبًا ما يستخدم المصطلح أيضًا في مجالالترفيه. خاصة في سياقالأعمال التجارية،للموسيقيينوفناني الأداء الآخرين (على الرغم من أنه في كثير من الأحيان للممثلين).مصطلحات. فنّيةفنّ: مفهوم شامل يضم إنتاج الإنسان الإبداعي. وتعتبر لونا من الثقافة الإنسانية لأنها تعبير عن «التعبيرية الذاتية» وليست تعبيرًا عن حاجة.: مجموعة الفنون التي تهتم.
أساسًا بإنتاج أعمال فنّية تحتاج لتذوقها إلى الرؤية البصرية المحسوسة على اختلاف الوسائط المُستخدمة في إنتاجها.فنون. مرئية(بصرية): الفنون التي ترتبط بالجمال والحس المرهف اللازم لتذوقها. وترتبط حاليًا بالدراسة الأكاديمية للفنون الكلاسيكية الجميلة.فنون جميلةمثل: (الرسم والتصوير الزيتي والنحت والعمارة.
والموسيقى والباليه).: هو إنتاج عمل فنّي من الطبيعة ويُصاغ بصياغة جديدة؛ أي يُشكل تشكيلا جديدًا. وهذا ما نطلق عليه كلمة (التشكيل).فنون تشكيلية: الأعمال الحرفية التي تنتج أعمالًا تتصف بالجمال وتحتاج إلى الحس الفنّي.
لإنتاجها.فنون تطبيقيةنظرية الفنّ من زاوية فلسفيةشكل نوعي من أشكالالوعي الاجتماعيوالنشاط الإنساني. يعكس الواقع في صور فنّية. وهو واحد من أهم وسائل الاستيعاب والتصوير الجمالي للعالم. وترفضالماركسيةالتفسيرات المثالية للفنّ على أنه نتاج وتعبير عن «الروح المطلقة» و«الإرادة الكلية» و«الإلهام الإلهي».
والتصويرات والانفعالات اللاشعورية للفنّان. والعمل هو الإبداع الفنّي ومصدر العملية السابقة التي تنتج عواطف احتياجات الإنسان الجمالية.
وترجع الآثار الأولى للفنّ البدائي إلى العصر الحجري المتأخر. أي تقريبا بين 40 ألف إلى 20 ألفقبل الميلاد. وكانت للفنّ بين الشعوب البدائية علاقة مباشرة بالعمل.
ولكن هذه العلاقة أصبحت بعد ذلك أكثر تعقدا وتوسطا. وتكمن وراء التطورات اللاحقة في الفنّ التغيرات التي طرأت على البنيان الاجتماعي الاقتصادي للمجتمع.
ويلعب الشعب دائما دورا كبيرا في تطور الفنّ. وتتدعم الروابط المختلفة التي تربطه بالشعب في واحد من ملامحه المحددة. هو الطابعالقومي وتوجد أشياء كثيرة مشتركة بين الفنّ -كشكل من أشكال الانعكاس الوجود الاجتماعي- وبين المظاهر الأخرى لحياة. المجتمع الروحية مثل: (العلم والتكنولوجيا والأيديولوجية السياسية.
والأخلاقيات) وفي الوقت نفسه فإن للفنّ عددا من الملامح المحددة التي تميزه عن كل أشكال الوعي الاجتماعي الأخرى. وعلاقة الإنسان الجمالية بالواقع هو الموضوع المحدد للفنّ. ومهمته هي التصوير الفنّي للعالم.
ولهذا السبب فإن الإنسان -باعتباره حاملا للعلاقات الجمالية- يكون دائما في المركز من أي عمل فنّي. وموضوع الفنّ (الحياة في كل أشكالها المتعددة) الذي يسيطر على الفنّان.
ويعرضه في شكل معين من الانعكاس أي في صور فنّية تمثل الوحدة النفاذة للحسي والمنطقي. المحسوس والمجرد الفردي والكلي المظهر والجوهر وهكذا ويخلق الفنّان الصور الفنّية على أساس من معرفته بالحياة ومن مهارته.
ويحدد موضوع وشكل انعكاس الواقع في الفنّ وطبيعته النوعية وهي إشباع حاجات الناس الجمالية عن طريق ابداع أعمال جميلة يمكنها. وأن تثريه روحيا وأن تطور وتوقظ فيه في الوقت نفسه الفنّان القادر.
في المجال المحسوس لجهده. على أن يخلق طبقا لقوانين الجمال.
وعن طريق هذه الوظيفة الجمالية يعرض الفنّ أهميته المعرفية ويمارس تأثيره الأيديولوجي والتربوي القوي. ولقد برهنتالماركسية-اللينينيةعلى الطبيعة الموضوعية للتطور الفنّي الذي تشكلت خلاله الأنواع الرئيسية. للفنّ:الأدبوالرسموالنحتوالموسيقىوالمسرحوالسينما.وتاريخ الفنّهو تاريخ التأمل الفنّي للواقع. الذي يزداد عمقا باطراد.
ومد وإثراء المعرفة الإنسانية الجمالية بالعالم وتحويله الجمالي. ويرتبط تطور الفنّ ارتباطا لا ينفصم بتطور المجتمع.
وبالتغيرات التي تحدث في بنائه الطبقي. ورغم أن الخط العام للفنّ هو تحسين الوسائل من أجل تأمل فني أعمق للواقع. إلا أن هذا التطور غير متوازن.
- لهذا فإنه حتى في الأزمنة القديمة بلغ الفنّ مستوى عاليا.
- وبمعنى معين اكتسب أهمية العلم العام.
- وفي الوقت نفسه فإن أسلوب الإنتاجالرأسمالي-وهو أعلى بدرجة لا تقاس من أسلوب إنتاج المجتمع العبودي- أسلوب معاد للفنّ والشعر.
- إذا استخدمنا تعبيرماركس لأنه يبغض المثل العليا الاجتماعية والروحية السامية.
- ويرتبط الفنّ التقدمي -في المجتمع الرأسمالي- إما بفترة بزوغالرأسمالية.
- حينما كانتالبورجوازيةما زالت طبقة تقدمية.
- وأما بنشاط الفنّانين الذين ينقدون هذا النظام.والفنّ التجريديمن ملامح الفنّ الرجعي المعاصر.
- أما المثل الأعلى الجمالي -في أعلى أشكاله- فيتجسد في نظرة الطبقة العاملة إلى العالم ونشاطها العملي.
نشأت في غرب أوروبا فقد تشكلت جذور نظريّة الفنّ فيفلسفةإيمانويل كانت. والتي وضعت في أوائلالقرن العشرينمن قبلروجر فرايوكلايف بيل الفنعبارة عن مجموعة متنوعة من الأنشطة البشرية في إنشاء أعمال. بصرية أو سمعية أو أداء (حركية).
للتعبير عن أفكار المؤلف الإبداعية أو المفاهيمية أو المهارة الفنية. والمقصود أن يكون موضع تقدير لجمالها أو قوتها العاطفية.
تشمل الأنشطة الأخرى المتعلقة بإنتاج الأعمال الفنية نقد الفن ودراسةتاريخ الفنوالنشر الجمالي للفن. ولا يمكن الحديث عن الفن. أي عن الصفة الجمالية أو الخبرة الجمالية أو الحكم الجمالي إن لم نتفاعل حسياً وخيالياً مع الأعمال الفنية.الفروع الثلاثة. يتم تضمينالموسيقىوالمسرحوالسينماوالرقصوالفنون المسرحية الأخرى.
وكذلكالأدبوغيرها من الوسائط مثل الوسائط التفاعلية. في تعريف أوسع للفنون. حتىالقرن السابع عشر كان الفن يشير إلى أي مهارة أو إتقان ولم يتم تمييزه عنالحرفأوالعلوم.
في الاستخدام الحديث بعدالقرن السابع عشر. حيث الاعتبارات الجمالية أصبح لها أهمية قصوى. يتم فصل الفنون الجميلة وتمييزها عن المهارات المكتسبة بشكل عام.
مثل الفنون الزخرفية أو التطبيقية.على الرغم من أن تعريف الفن يشكل موضوع خلافي وغير متفق عليه. وقد تغير مع مرور الوقت.
فإن الأوصاف العامة تشير إلى فكرة عن مهارة إبداعية أو تقنية ناشئة بواسطة البشر.
يتم استكشاف طبيعة الفن والمفاهيم ذات الصلة. مثل الإبداع والتفسير في فرع منالفلسفةالمعروفة باسمالجماليات.تعريف وتقييم الفنّ أصبحت مشكلة خاصة منذ أوائل القرن العشرين.
تم تمييز تعاريف الفنّ على يد ريتشارد ووليهم على ثلاثة مناهج:الواقعية. حيث الجودة الجمالية هي قيمة مطلقة مستقلة عن رأي الإنسان.الموضوعية. حيث أنه هو أيضا قيمة مطلقة. ولكن يعتمد على التجربة الإنسانية عامة.النسبوية.
وهو ليس من قيمة مطلقة. بل هي المنحى الفلسفي الذي يعدم وجود حقيقة مطلقة.وقد قسم الفنّ قديما إلى سبعة أقسام وهي:(نحت/عمارة).
- (إيماء/رقص) (أدب/شعر) (سينما/إضاءة).لكن حديثا فقد قُسم إلى ثلاثة أقسام شاملة هي:الفنون التشكيلية.
- مثل: (الرسم،التصوير،الخط،التصميم،فنّ العمارة،النحت،الفنون التطبيقية،الأضواء).الفنّ الصوتي.
- مثل: (الموسيقى،الغناء عالمالسينماوالمسرح،إعلان،الشعر،الحكايات،التجويدوالترتيل).الفنّ الحركي مثل: (الرقص،السيرك،الألعاب.
- السحرية بعضالرياضات،البهلوانوالتهريج،مسرح الميم،الدمى).نُبذةمن منظور تاريخ الفن.
- لطالما ارتبط وجود الأعمال الفنية بوجود البشرية منذ مدةٍ طويلة: أي منفن ما قبل التاريخ المبكروحتىالفن المعاصر؛ لكن يعتقد.
- بعض المنظرين أن المفهوم التقليدي «للأعمال الفنية» غير ملائم خارج المجتمعات الغربية الحديثة.
- يرتبط أحد المعاني المبكرة لتعريفالفنارتباطًا وثيقًا بالمعنى اللاتيني الأقدم الذي يُترجم تقريبًا إلى «مهارة» أو «حرفة».
- كما يرتبط بكلمات مثل «حرفيّ».
ومع ذلك ثمة عديد من الاستخدامات العامية الأخرى للكلمة. ولجميعها علاقةٌ بأصل الكلمة.مع مرور الوقت.
شكك فلاسفةكأفلاطونوأرسطووسقراطوإيمانويل كانط من بين آخرين غيرهم. في معنى الفن تتناول حوارات عدة لدى أفلاطون أسئلةً حول الفن. فيقول على لسان سقراط إن الشعر مستوحىً من إلهات الإلهام وأنه لاعقلاني.
يتحدث سقراط أيضًا باستحسانٍ عن أشكال أخرى من الجنون الإلهي (السَّكَرْ. والشهوانيّة والحلم) في حوارفيدروس إلا أنه في حوارالجمهوريةيريد تحريم كل من فن هوميروس الشعري العظيم والضحك كذلك.
في حوارأيون لم يقدم سقراط أي تلميح إلى استنكاره هوميروس الذي عبّر عنه فيالجمهورية. يشير حوارأيونإلى أنإلياذةهوميروس أدّت دورًا في العالم اليوناني القديم كالدور الذي يلعبه الكتاب المقدس اليوم في العالم.
المسيحي الحديث: بوصفها فنًا إلهيًا أدبيًا مُلهِمًا بإمكانه توفير توجيه أخلاقي. في حال أمكن تفسيرها على نحوٍ صحيح فحسب.أما فيما يتعلّق بالفن الأدبي والفنون الموسيقية. فقد عدَّ أرسطو كل منالشعر الملحميوالتراجيديا والكوميديا وشعر باخوس والموسيقا فنون محاكاةٍ أو فنون تقليد.
ويختلف كلٌّ منها عن الآخر في الأدوات والموضوع والطريقة. فمثلًا تحاكي الموسيقا وسائط الإيقاع والتناغم. بينما يحاكي الرقص الإيقاع وحده. ويحاكي الشعر اللغة تختلف الأشكال الفنية أيضًا في موضوعاتها.
فالملهاة على سبيل المثال هي محاكاةٌ درامية لمن هم أسوأ مما هم عليه في الواقع؛ بخلاف المأساة التي تصور الناس أعلى من. وأخيرًا تختلف الأشكال في الطريقة من خلال السرد أو الشخصية.
ومن خلال التغيير أو عدمه. ومن خلال الدراما أو عدمها.
يعتقد أرسطو أن التقليد أو المحاكاة أمر طبيعي بالنسبة للبشر ويشكل إحدى المزايا التي يتفوق بها الإنسان على الحيوانات.ظهر. المعنى الأحدث والأكثر تحديدًا لكلمةالفنكاختصارٍللفنالإبداعي أوالفنونالجميلةفي أوائل القرن السابع عشر.
تشير الفنون الجميلة إلى مهارةٍ تُستخدم للتعبير عن إبداع الفنان أو لإشراك الحساسيات الجمالية للجمهور. أو للفت نظر الجمهور إلى أعمالٍ فنية أكثر رفاعة أو دقة.بهذا المعنى الأخير. قد تشير كلمةفنإلى أشياء عدة: (1) دراسة مهارة إبداعية. (2) عملية استخدام المهارة الإبداعية.
أو (4) تجربة الجمهور مع المهارة الإبداعية تلك. الفنون الإبداعية (الفنبوصفه حقل معرفي) هي مجموعة من التخصصات التي تنتج أعمالًا فنية (الفنبوصفه حاجة) يفرضها دافع شخصي. (الفن بوصفه نشاط) ينقل رسالة أو مزاج أو رمزية ليفسرها المتلقي. (الفن بوصفه تجربة) أمرٌ يحفز أفكار الفرد أو عواطفه أو معتقداته أو أفكاره من خلال الحواس.
يمكن خلق الأعمال الفنية بشكل صريح لهذا الغرض. أو تفسيرها على أساس الصور أو الأشياء. بالنسبة لبعض الباحثين مثل كانط يمكن تمييز العلوم والفنون من خلال النظر إلى العلم على أنه يمثل مجال المعرفة.
وإلى الفنون على أنها تمثل مجال حرية التعبير الفني.سينظر الناس. في كثيرٍ من الأحيان.
إلى المهارة إذا ما استُخدمت بطريقةٍ شائعة أو عملية. على أنها حرفةً بدلًا من النظر إليها على أنها فن. وبالمثل إذا ما استُخدمت المهارة بطريقةٍ تجارية أو صناعية. قد يُنظر إليها على أنها فن تجاري بدلًا من تصنيفها ضمن الفنون الجميلة.
على المقلب الآخر تُعد كل من الحرف اليدوية والتصاميم في بعض الأحيان فنًا تطبيقيًا. جادل بعض أتباع الفن بأن الفرق بين الفنون الجميلة والفنون التطبيقية يرتبط بأحكام القيمة التي تُجرى حول الفن أكثر من.
ارتباطه بوجود أي اختلاف تعريفي واضح. مع ذلك فحتى الفنون الجميلة غالبًا ما يكون لها أهداف تتجاوز الإبداع المحض والتعبير عن الذات.
قد يكون الهدف من الأعمال الفنية هو إيصال أفكار معينة.
كما هو الحال في الفن الذي يحمل دوافع سياسية أو روحانية أو فلسفية؛ لخلق شعور بالجمال (يُنظَر الجماليات)؛ لاستكشاف طبيعة. الإدراك؛ لأجل المتعة؛ أو لتوليد مشاعر قوية.
قد يكون الهدف أيضًا. كما يبدو أحيانًا غير موجود.وصف الفيلسوف ريتشارد وولهايم طبيعة الفن بأنها «واحدة من أكثر المشاكل التقليدية المحيّرة في.
عُرّف الفن كذلك على أنه وسيلة للتعبير عن المشاعر والأفكار أو لإيصالها. وسيلة لاستكشاف العناصر الشكلية في حد ذاتها وتقديرها. أو أنهمحاكاةأو تمثيل ويمتلك الفن بوصفه محاكاةً. جذورًا عميقة في فلسفة أرسطو.
عرّفليو تولستويالفن بأنه استخدام وسائل غير مباشرة للتواصل بين شخصٍ وآخر.
قدم بينيدتو كروتشه وروبن جورج كولينغوود وجهة نظر مثالية تقول بأن الفن يعبر عن المشاعر. وبالنتيجة فإن العمل الفني موجود بشكلٍ أساس في ذهن المبدع.
تعود جذور نظرية الفن بوصفه شكلًا إلى فلسفة كانط. وقد طُوّرت في أوائل القرن العشرين على يد روجر فراي وكلايف بيل. في الآونة الأخيرة فسّر المفكرون المتأثرونبمارتن هايدغر. الفن بوصفه الوسيلة التي يطوّر بها المجتمع أداةً للتعبير عن الذات.
قدم جورج ديكي نظرية مؤسسية للفن تعرّف العمل الفني بوصفه أي أثر فني يخوّل منح شخصًا مؤهلًا أو أشخاصًا مؤهلين يتصرفون. بتفويضٍ من المؤسسة الاجتماعية التي يشار إليها عادةً باسم «عالم الفن».
«مكانةً جديرة بالتقدير» وصف لاري شاينر الفنون الجميلة بأنها «ليست حقيقةً كائنة أو قَدَرًا.
بل شيء صنعناه الفن كما فهمناه بشكلٍ عام هو اختراعٌ أوروبي لا يتجاوز عمره بالكاد مئتي عام».الفنّانالفنان هو شخص منخرط في. نشاط يتعلق بإبداع الفن أو ممارسة الفنون أو العروض الفنية. يشير الاستخدام الشائع في كل منالكلام اليوميوالخطاب الأكاديميإلى ممارس فيالفنون البصريةفقط. ومع ذلك غالبًا ما يستخدم المصطلح أيضًا في مجالالترفيه.
خاصة في سياقالأعمال التجارية،للموسيقيينوفناني الأداء الآخرين (على الرغم من أنه في كثير من الأحيان للممثلين).مصطلحات. فنّيةفنّ: مفهوم شامل يضم إنتاج الإنسان الإبداعي.
وتعتبر لونا من الثقافة الإنسانية لأنها تعبير عن «التعبيرية الذاتية» وليست تعبيرًا عن حاجة.: مجموعة الفنون التي تهتم. أساسًا بإنتاج أعمال فنّية تحتاج لتذوقها إلى الرؤية البصرية المحسوسة على اختلاف الوسائط المُستخدمة في إنتاجها.فنون. مرئية(بصرية): الفنون التي ترتبط بالجمال والحس المرهف اللازم لتذوقها.
وترتبط حاليًا بالدراسة الأكاديمية للفنون الكلاسيكية الجميلة.فنون جميلةمثل: (الرسم والتصوير الزيتي والنحت والعمارة. والموسيقى والباليه).: هو إنتاج عمل فنّي من الطبيعة ويُصاغ بصياغة جديدة؛ أي يُشكل تشكيلا جديدًا. وهذا ما نطلق عليه كلمة (التشكيل).فنون تشكيلية: الأعمال الحرفية التي تنتج أعمالًا تتصف بالجمال وتحتاج إلى الحس الفنّي. لإنتاجها.فنون تطبيقيةنظرية الفنّ من زاوية فلسفيةشكل نوعي من أشكالالوعي الاجتماعيوالنشاط الإنساني.
يعكس الواقع في صور فنّية. وهو واحد من أهم وسائل الاستيعاب والتصوير الجمالي للعالم. وترفضالماركسيةالتفسيرات المثالية للفنّ على أنه نتاج وتعبير عن «الروح المطلقة» و«الإرادة الكلية» و«الإلهام الإلهي». والتصويرات والانفعالات اللاشعورية للفنّان.
والعمل هو الإبداع الفنّي ومصدر العملية السابقة التي تنتج عواطف احتياجات الإنسان الجمالية.
وترجع الآثار الأولى للفنّ البدائي إلى العصر الحجري المتأخر. أي تقريبا بين 40 ألف إلى 20 ألفقبل الميلاد. وكانت للفنّ بين الشعوب البدائية علاقة مباشرة بالعمل.
ولكن هذه العلاقة أصبحت بعد ذلك أكثر تعقدا وتوسطا. وتكمن وراء التطورات اللاحقة في الفنّ التغيرات التي طرأت على البنيان الاجتماعي الاقتصادي للمجتمع.
ويلعب الشعب دائما دورا كبيرا في تطور الفنّ. وتتدعم الروابط المختلفة التي تربطه بالشعب في واحد من ملامحه المحددة.
هو الطابعالقومي وتوجد أشياء كثيرة مشتركة بين الفنّ -كشكل من أشكال الانعكاس الوجود الاجتماعي- وبين المظاهر الأخرى لحياة. المجتمع الروحية مثل: (العلم والتكنولوجيا والأيديولوجية السياسية.
والأخلاقيات) وفي الوقت نفسه فإن للفنّ عددا من الملامح المحددة التي تميزه عن كل أشكال الوعي الاجتماعي الأخرى. وعلاقة الإنسان الجمالية بالواقع هو الموضوع المحدد للفنّ.
ومهمته هي التصوير الفنّي للعالم. ولهذا السبب فإن الإنسان -باعتباره حاملا للعلاقات الجمالية- يكون دائما في المركز من أي عمل فنّي.
وموضوع الفنّ (الحياة في كل أشكالها المتعددة) الذي يسيطر على الفنّان. ويعرضه في شكل معين من الانعكاس أي في صور فنّية تمثل الوحدة النفاذة للحسي والمنطقي.
المحسوس والمجرد الفردي والكلي المظهر والجوهر وهكذا ويخلق الفنّان الصور الفنّية على أساس من معرفته بالحياة ومن مهارته. ويحدد موضوع وشكل انعكاس الواقع في الفنّ وطبيعته النوعية وهي إشباع حاجات الناس الجمالية عن طريق ابداع أعمال جميلة يمكنها. وأن تثريه روحيا وأن تطور وتوقظ فيه في الوقت نفسه الفنّان القادر.
في المجال المحسوس لجهده. على أن يخلق طبقا لقوانين الجمال. وأن يعرفنا على الجمال في الحياة.
وعن طريق هذه الوظيفة الجمالية يعرض الفنّ أهميته المعرفية ويمارس تأثيره الأيديولوجي والتربوي القوي. ولقد برهنتالماركسية-اللينينيةعلى الطبيعة الموضوعية للتطور الفنّي الذي تشكلت خلاله الأنواع الرئيسية. للفنّ:الأدبوالرسموالنحتوالموسيقىوالمسرحوالسينما.وتاريخ الفنّهو تاريخ التأمل الفنّي للواقع.
الذي يزداد عمقا باطراد. ومد وإثراء المعرفة الإنسانية الجمالية بالعالم وتحويله الجمالي. ويرتبط تطور الفنّ ارتباطا لا ينفصم بتطور المجتمع.
- وبالتغيرات التي تحدث في بنائه الطبقي.
- ورغم أن الخط العام للفنّ هو تحسين الوسائل من أجل تأمل فني أعمق للواقع.
- إلا أن هذا التطور غير متوازن.
- لهذا فإنه حتى في الأزمنة القديمة بلغ الفنّ مستوى عاليا.
- وبمعنى معين اكتسب أهمية العلم العام.
- وفي الوقت نفسه فإن أسلوب الإنتاجالرأسمالي-وهو أعلى بدرجة لا تقاس من أسلوب إنتاج المجتمع العبودي- أسلوب معاد للفنّ والشعر.
- إذا استخدمنا تعبيرماركس لأنه يبغض المثل العليا الاجتماعية والروحية السامية.
- ويرتبط الفنّ التقدمي -في المجتمع الرأسمالي- إما بفترة بزوغالرأسمالية.
وأما بنشاط الفنّانين الذين ينقدون هذا النظام.والفنّ التجريديمن ملامح الفنّ الرجعي المعاصر. أما المثل الأعلى الجمالي -في أعلى أشكاله- فيتجسد في نظرة الطبقة العاملة إلى العالم ونشاطها العملي.
وفي النضال من أجل إعادة صنع العالمشيوعيًاوهذا المثل الأعلى هو الذي يوجه فنّ الواقعية الاشتراكية.وأما في الفلسفات التي. نشأت في غرب أوروبا فقد تشكلت جذور نظريّة الفنّ فيفلسفةإيمانويل كانت. والتي وضعت في أوائلالقرن العشرينمن قبلروجر فرايوكلايف بيل.